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Le théâtre n’existe que dans le présent d’une rencontre entre deux groupes humains : celui des acteurs porteurs de la fiction et celui des spectateurs. Une fois la rencontre passée, il ne reste plus que des traces : un texte, des images, des souvenirs. La scénographie est l’une de ces traces les plus lisibles du présent de cette rencontre. 
À travers l’analyse de nombreux textes, dessins, plans, enluminures, peintures et photographie, l’auteur nous propose une lecture emblématique, rhétorique ou allégorique des décors. 
Ces vestiges du temps - où architecte, machiniste, décorateur ou peintre pour n’être pas « scénographes » ne cessèrent pourtant pas de collaborer à la perpétuelle invention de l’espace scénique - sont aussi porteurs d’une vision du monde. Car le théâtre qu’il soit cérémonie religieuse, comme dans l’Antiquité grecque et au Moyen Âge, ou divertissement comme à Rome ou en Italie à la Renaissance, est l’expression d’une civilisation, d’une époque, d’une pensée. 

Anne SURGERS est professeur à l’université de Caen Basse- Normandie.

1. Évolution d'une pensée et d'une pratique de l'espace théâtral
2. Le théâtre antique grec
3. Le théâtre romain
4. Le théâtre médiéval (IXe-XVIe siècles)
5. Élaboration du théâtre à l'italienne (XIVe-XVIe siècles) : le tabernacle dévoilé
6. La scène baroque en Europe (XVIe-XVIIe siècles)
7. La scène élisabéthaine (fin XVIe siècle-1642) : une allégorie du Monde
8. Le lieu théâtral et le décor en France au XVIIe siècle
9. Les avatars du théâtre à l'italienne (XVIIIe-XIXe siècles)